Celda 211 (2009)
Título original: Celda 211
Director: Daniel Monzón
Música: Roque Baños
Guión: Daniel Monzón, Jorge Guerricaechevarría
Intérpretes: Luís Tosar, Alberto Ammann, Carlos Bardem, Antonio Resines, Marta Etura.
Nota: El presente artículo no destripa ningún aspecto fundamental del argumento de la película (sin “spoilers”).

No es ningún secreto que el cine español no atraviesa su mejor momento. Las producciones patrias, por lo general, no consiguen atraer grandes masas de gente a los cines, y el año 2.009 ha logrado maquillar sus resultados únicamente en la recta final, y gracias a títulos de calidad discutible (“Planet 51″, “Spanish Movie” y “Ágora”) cuya mayor virtud, quizá con la excepción del film de Amenábar (que tiene otras además), ha sido lograr evocar en el gran público el recuerdo del cine norteamericano.
El resto de los principales estrenos ha pasado, a mi juicio por merecimientos propios, con mucha más pena que gloria por las taquillas: “Fuga de cerebros” (la única que ha cosechado indiscutibles buenos resultados), “Los abrazos rotos”, “Mapa de los sonidos de Tokio”, “Mentiras y gordas”, “Kika Superbruja”, “Agallas”, “Gordos”, “El baile de la victoria”, “Pagafantas”… Todas ellas siempre muy lejos de las producciones hollywoodienses.
Bien, pues con este panorama desolador y la esperanza casi perdida, nos encontramos con “Celda 211″, basada en la novela homónima de Francisco Pérez Gandul, que ya ha recaudado más del doble de lo que costó y que es la mejor película española que recuerdo haber visto nunca, a la altura de las más grandes del cine de cualquier nacionalidad.

El argumento se desarrolla bastante deprisa y apenas hay que esperar para verse absorbido por los acontecimientos. El punto de partida (descontando una escena inicial innecesariamente truculenta) nos pone en la piel de un funcionario de prisiones que, envuelto en un motín carcelario, no tiene más opción que la de hacerse pasar por un preso más para conservar la vida. La trama va creciendo de principio a fin sin dejar un momento de respiro, logrando mantener intacta la intensidad a lo largo de sus 110 minutos de duración.
En cualquier caso, si hay algo que hace que esta película se sitúe en los más elevados altares, es sin duda el brutal trabajo actoral, especialmente por parte de los presidiarios, todos tremendamente creíbles y coherentes. Pero de entre todos es obligatorio destacar a dos que merecen una estrella en el pasillo de la fama sólo por la salvajada que han hecho en la película.

Uno es, por supuesto, Luís Tosar, que interpreta a “Malamadre”, el líder de los amotinados. Su actuación es, a falta de un calificativo mejor, impresionante, logrando crear un personaje que llena la pantalla en cada plano, resultando a un tiempo tan magnético como repulsivo. El otro es Luís Zahera, “Releches” en el film, que para mi gusto ha hecho la interpretación de su vida, y la de la vida de cualquier otro. No hay palabras para definir lo que hace este señor, consigue que el espectador llegue a pensar que los responsables del casting han buscado expresamente a un actor con esos defectos en el habla para el papel, cuando en realidad es todo fingido. De Óscar como poco.
En resumen, nos encontramos ante un drama carcelario absolutamente imprescindible, duro, trepidante y entretenidísimo, en el que los diálogos y las actuaciones son la base que sustenta de forma brillante un conjunto que funciona a las mil maravillas.
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Comentarios
la ví ayer, y también me pareció brutaaaaal!
al salir del cine me duró el cuerpo encogido dos horas más…
otro que se sale es carlos bardem… pero esta familia!
…y luis tosar está acojonante.
vaya que sí josemalo, el “Apache” de Carlos Bardem es otro papelón, no lo destaqué porque creo que está un peldaño por debajo de los otros dos, pero vamos, genial en cualquier caso


Muy buena película. Al señor Tosar le viene al pelo este personaje, actuacón 10.